西班牙一位名叫塞西莉亞·吉梅內斯的八旬老太太好心辦了壞事。瞧見教堂里一幅創作于19世紀的壁畫由于年久失修顏料出現駁落，老太太熱心地買來顏料，自行動手對其進行修補。結果，一件價值無法估量的藝術瑰寶就此報銷。原作中，人物的面部筆觸細膩，但經“涂鴉”之后面目全非，畫中人物所戴的荊冠被一頂“猴皮帽”取代，嘴巴更是嘟成一團，儼然變身“史前人猿”。
如是情形，不禁令人聯想起電影《憨豆先生的大災難》中憨豆先生的囧事。他曾一個噴嚏打到博物館里的名畫《惠斯勒的母親》上，好心去擦拭，卻糟蹋了畫上老婦的臉，慌亂之中只好將原本肅穆莊嚴的臉龐隨手改畫成一只滑稽可笑的鳥頭。
笑話怎成當代藝術突破
西班牙教堂老壁畫遭八旬老太“修復式毀容”的現實很悲催、很無奈。不想，網絡上出現了另一種聲音：這不是一樁笑話，而是當代藝術的一種突破。為何頭冠要比一頂毛皮帽看起來更好？為何嘴必須寫實完整地畫出來？將遭到顛覆的這幅壁畫納入當代藝術的領域來探討，得出的結論似乎完全不同。
不少人用超現實主義、極簡主義等名詞概括老太的畫法，指出這在當下很吃香。他們認為老太這么一補說不定成就了這幅壁畫，“另一件藝術品誕生了”。甚至有人采用老太的畫法給一大批世界名畫挨個涂鴉，只見達芬奇的《蒙娜麗莎的微笑》、梵高的《自畫像》、蒙克的《吶喊》、沃霍爾的《瑪麗蓮夢露》等統統“中招”。
顛覆經典這事其實常常有人這么干。去年初，由歐洲樂隊Holdyourhorses創作的一支名為《70million》的單曲一夜成名。在3分鐘的MV中，樂隊幾名成員用“真人秀”方式重新演繹了許多世界名畫。只見這些世界名畫從文藝復興時期一直延續至現當代，涵蓋古典主義、浪漫主義、印象派、抽象派、表現主義、波普等多種風格，以大概“每幅”停留7秒左右的速度更替出現，這儼然讓MV成了一部簡短而又生動的歐美藝術簡史。原本籍籍無名的樂隊也因此一夜爆紅。人們并不認為這種所謂的惡搞是對世界名畫的大不敬，反而認為其中充滿了智慧，令人印象深刻。網友們甚至忍不住開始比賽誰能在MV中識別出最多數量的名畫，從某種程度上說，這支詼諧的MV激發了許多本來對這些名畫并不了解的年輕人的興趣，拉近了年輕人同古典藝術的距離，并且掀起了一股研究歐美藝術史的小旋風。
創新與胡來僅一線之間
進入當代，藝術的好與壞變得難以界定。很多人以“太簡單”、“沒有藝術性”、“誰都會玩”來抨擊當代藝術。然而，策展人馬琳告訴記者：“當代藝術的藝術性由于其語境的特殊，已經融入藝術表現的多元匯合中，以心理形式、觀念形式、情感形式注入作品。”正因為與傳統藝術相比有著不同的評價標準，馬琳認為一部分當代藝術作品在未來是可能成為經典的。在第七屆卡塞爾文獻展上，波伊斯的《七千棵橡樹》就曾備受矚目。這是個大型公共藝術計劃，波伊斯計劃用5年時間在卡塞爾市區栽種7000棵橡樹，并在每一棵橡樹旁邊放一塊石刻。在第八屆展覽開幕的當天，這件作品得以完成，7000棵橡樹并非全由藝術家栽種，而是仰仗大眾參與。從此，卡塞爾有了一座可以生長的雕塑，這也是世界上最大的生態雕塑。很多人不解：“這算什么藝術？這簡直就是一次植樹活動。”可在藝評人眼中，這就是當代藝術。它所象征的是綠色和平運動，顛覆了傳統藝術的藝術形態，遠非傳統意義上的雕塑作品，而是當代藝術的象征。
值得注意的是，當代藝術的創新與胡來僅在一線之間。一位專家提醒說：“當代藝術有著視覺符號性的特征，一眼就能夠反映出人內心的欲望和情感，是一種感性的娛樂，但它同時缺乏經典藝術所具有的那種對崇高、理性和形而上超越性的追求。所以面對當代藝術，我們不能放任自流，而是需要冷靜與理性的闡釋。”(新華網)