新華網(wǎng)吉隆坡6月27日電 馬來西亞本土藝術(shù)家為“無用”賦予“新意”
記者王嘉偉 程一恒
馬來西亞正午熱浪蒸騰。屋內(nèi)則置身于藍(lán)白交織的藝術(shù)世界——藍(lán)的深沉、白的純凈，瞬間帶來片刻清涼、靜謐與安寧。
這是本土藝術(shù)家陳厚玏的創(chuàng)作空間，也是一間藝術(shù)展覽館。她正專注地調(diào)配色盤——色階變化、明度不一、深淺各異的藍(lán)色與白色，在她手中交織出一幅幅精巧細(xì)膩的畫作。
近日，陳厚玏在其即將舉辦的第五次個人作品展開幕前邀請媒體代表預(yù)先探訪。藍(lán)白相間、青花連綴……乍看之下這些作品仿佛是遵照中國明代傳統(tǒng)青花瓷紋樣創(chuàng)作的作品。陳厚玏說，那正是她的靈感來源。
“很多古代青花瓷工匠沒有受過系統(tǒng)美術(shù)訓(xùn)練，他們以最純粹、直觀的方式表達(dá)所見所感，畫的是生活中真實的場景和內(nèi)心的情緒，每個人都有獨特風(fēng)格。”她說，正是這種未經(jīng)修飾的表達(dá)，讓她深受感動。
不同于傳統(tǒng)青花瓷，她關(guān)注的是“碎”。那些裂痕斑駁的青花瓷碎片，正是她創(chuàng)作的核心。“相比完整器物，那些碎片更觸動我。它們曾被遺棄，但我看到了它們的價值。”她說。
為何執(zhí)著于破碎的瓷片？這源于陳厚玏對“萬歷號沉船”的關(guān)注——幾年前，馬來西亞東海岸曾打撈出一艘約16世紀(jì)葡萄牙商船殘骸，船上除了大量珍貴文物外，也有成堆破碎的青花瓷殘片。
“那些殘破的瓷片被忽略、被當(dāng)成無用之物，但它們和那些進(jìn)入拍賣行的完好瓷器有著相同的歷史。”陳厚玏說，“我想賦予它們新的生命，把曾被視為無用的東西轉(zhuǎn)化為有意義的美。”
如今，這些碎片被她融入畫布，與顏料、線條相融合，她稱之為“為‘無用’賦予新的‘意義’”。
“它們來自中國工匠之手，經(jīng)由葡萄牙船只出海，路過馬來亞的古代市集，甚至可能要去更遠(yuǎn)的地方。它們是這片土地過往海上絲綢之路歷史的重要印記。”陳厚玏說。
此次展覽將于29日開幕，共展出20幅畫作和11件雕塑，每件作品都是對“記憶與重構(gòu)”的一次沉思，也是一次藝術(shù)、考古與馬來西亞歷史之間的對話。
臨近采訪結(jié)束，記者再次回望墻上展現(xiàn)破碎瓷片的畫作。那些曾被遺忘的碎片，此刻在光線下微微泛光。原來，是藝術(shù)讓它們說話，也讓我們重新傾聽。