書畫同源，中國繪畫與中國書法關(guān)系密切，兩者相輔相成。書法注重氣勢之美、意態(tài)之美、韻律之美。中國畫，除了在筆墨運用上，與書法具有共同的規(guī)律性外，本身還帶有強烈的書法趣味。此趣味在宋元以后興盛而起的文人畫中更加得到充分的發(fā)掘。“一默如雷吳靜山書畫展”于8月6日-21日在廣東美術(shù)館舉行，為觀眾帶來書畫同源的藝術(shù)韻味與魅力。本期《信息時報》典藏藝術(shù)周刊，請來著名書畫藝術(shù)家吳靜山、廣東書畫名家孔繁樂，共同就“書畫同源”的藝術(shù)話題，展開討論。
吳靜山大型藝術(shù)展舉行
“一默如雷吳靜山書畫展”于8月6日-21日在廣東美術(shù)館舉行，共計展出吳靜山作品約二百余件，涵蓋山水、花鳥、書法等不同題材和領(lǐng)域的繪畫作品，是一次系統(tǒng)回顧與欣賞吳靜山整體藝術(shù)風貌的大型藝術(shù)展。
吳靜山不僅擅長山水，亦精于花鳥寫意。花鳥最重筆墨情趣，他的花鳥畫受徐渭、八大、潘天壽等人的影響，筆走龍蛇，雄渾蒼古。通過線條的抑揚頓挫，干濕濃淡，在交錯中形成節(jié)奏。巧妙的布局，靈動的線條和潑灑的墨色以及點染的淺絳，相互輝映，情趣橫生，顯示出深厚的書法功力。《唱晚》、 《丹頂鶴》、《雨遇荷香》等作品，均意隨筆到，氣勢不凡，行筆間仿佛聽到毛筆與宣紙摩擦的沙沙聲。在細微之處，又有精妙的刻畫，壯闊中覓到南方溫潤雅致的氣息。
隨著社會的發(fā)展和信息時代的到來，當今的中國畫表現(xiàn)語言也顯示出豐富多彩的趨勢，各種新的探索層出不窮，給古老的中國畫注入了新的活力。書法入畫、中鋒用筆這些理論現(xiàn)在常常受到人們的質(zhì)疑，引起強烈的爭論。在這種情況下，吳靜山仍“我行我素”，遵循師古人、師造化的原則，在變化無窮的筆墨中，充分發(fā)揮自己的個性創(chuàng)造力。他深信，中國畫尊崇的天人合一思想以及詩性化的表達方式有永久的藝術(shù)魅力。
觀點
吳靜山：畫家一定要練習書法
“‘咫尺萬里’四字恰可標舉其所繪山水之妙。花鳥畫亦其所長，舉凡鷹鷲之雄悍，燕雀之輕盈，牡丹之富貴，芰荷之田田，神韻形貌，一一畢現(xiàn)，博采眾家自出機杼，頗有可觀者。至于書法，則眾體兼?zhèn)洌痪幸桓瘛?rdquo;中央文史研究館館長袁行霈這樣評介吳靜山的書畫藝術(shù)。
“綜觀吳靜山的作品，無論是山水還是花鳥， 巨幅還是小品，都可以看出他非常注重詩文書法的修養(yǎng)。吳靜山在繪畫作品中，將文學修養(yǎng)融入書法、繪畫的筆墨中，在運筆、用墨、結(jié)構(gòu)、章法方面有獨到的理解，并善于靈活運用。在他那里，行草的大刀闊斧與其大寫意的隨性揮灑，實質(zhì)殊途同歸。”當代中國美術(shù)理論家邵大箴如是說。
據(jù)了解，吳靜山畢業(yè)于浙江美術(shù)學院，浙美的教學歷來注重書法的學習，也有很多功力深厚的書法老師執(zhí)教。他學晉唐宋帖，也學漢魏北碑，篆、隸、行、楷、草無不深研，奠定了深厚的書法功底。吳靜山認為，畫家一定要練書法：“一波三折，有輕有重，這樣運用書法用筆畫出來的線條才有節(jié)奏和韻味。”
(吳靜山——中央文史研究館館員，中央文史研究館書畫院院部委員，中國美術(shù)學院中國畫系客座教授，北京師范大學博士生導(dǎo)師，廣東省文史研究館館員。)
孔繁樂：抄經(jīng)習書靜而后能思
孔繁樂，12歲跟隨余少珊老師學習傳統(tǒng)山水，后拜區(qū)廣安先生門墻，研習古法，近年更隨周國城先生習書刊石，強健畫格。2012年11月在廣東畫院展出歷時3年繪制的高2米、長46米的絹本《四時丘壑山水長卷》。現(xiàn)階段的孔繁樂，正潛心于畫室抄經(jīng)習書，天天如此，從不間斷。他認為抄經(jīng)，不僅能夠練字，更能讓人安靜。