先生是性情中人，身為“教書匠”卻不“冬烘”，在學生面前從不拿腔捏調端架子。與學生酒足飯飽后，常要吼一曲秦腔，教大家鑒別什么是“拿命唱”，什么是“拿嗓子唱”。還說秦腔要“拿命唱”，文章也要“拿命寫”，拿“命”寫出來的文章，帶著生命的溫度和血性，所謂“此中有人，呼之欲出”。
三
劉煒評還是詩人。他的古典詩詞，堪稱長安一家。作家方英文這樣說：“長安城里善寫舊體詩的人不少，但是就一個喜愛舊體詩的、而非舊體詩專家的讀者眼光看，竊以為劉郎是長安舊體詩第一家。”不過，劉煒評說：“這說法明顯過譽了，我是絕對不能領受的。但我寫得不少，也寫得不算差，倒是真的。”從劉煒評的《半通齋詩選》中讀到“偷得余閑十日游，如云似鶴過揚州。江南勝景三千里，雨后樓臺一望收。”(《南行》)“浪影萍蹤不自由，江村小駐對殘秋。寒流一線連天際，雨片風絲染客愁”(《夜宿江村遇雨》)等等景中有情的佳篇中，可以感受到作者偏于傳統審美趣味的情懷。而從“一奸何足論曹瞞，欲覓龍門太史難。敢謂當年李云鶴，居心叵測上延安？”(《讀史有感》)“千回舉手效豬公，愧仰當年少敏風。枉道平生無媚骨，白頭猶是應聲蟲。”(《舉手》)等偏于議論的詩作中，又可以感受到作者評說現實人事的鮮明立場和獨到見識。
出于農家，活于鄉野，劉煒評的骨子里，根植著深厚的農人情結。其詩《外公墳前哭祭，感慨不止》曰：“凄然化紙憶饑寒，四海農人活口難。坡上墳中多餓鬼，村前社鼓頌韶山。”慨嘆之余，多的是泣血之痛。其《祭大父》“祭日思大父，掩門燈前哭”，悲痛之時，“哀慟無所訴，唯向新冢撲”之句，念親追思之烈，痛人肺腑。《故里小駐其二》云：“望秋時節憶青春，猶覺糊湯酸菜親。五畝坡田深一拜，為憐瘠土養斯民。”足見作者對于生養自己的那一方土地的情之真、愛之深。從其措筆的諸多詩體來看，七律七絕最有建樹。就題材講，詠懷、山水、酬贈諸類兼勝，而酬贈之作為多。但無論何類，皆情不矯飾，意不虛表。
四
劉煒評還是散文家。著名散文作家朱鴻讀了《半通齋散文選》后，稱道“筆致自有格局，足為長安一家”。劉煒評認同賈平凹的“大散文”觀，即認為散文創作可以更駁雜和更自由，可以將“大而化之”的各種體式包容到散文創作中來，以突破當代散文的模式化弊端，將散文引領到一條自由寬廣的道路上來。在具體寫作環節中，劉煒評有著一以貫之的自我把握：“第一我認可的和我書寫的感性文字，必定有自己的生命體驗、精神體溫。一言以蔽之，就是真誠高于一切。”第二，“學者寫作與作家寫作的打通，文言寫作與白話寫作的雙重。”其《半通齋散文選》包含“人物素描、文壇邊語、說悲道欣、書生觀世、文言小品、暇日說書”六輯，題材、體式、筆法豐富多樣，比較充分地體現了上述追求。該書出版后，得到了讀者和評論家的好評，先后有近十篇評論發表于《文藝報》、《西安晚報》、《寶雞文理學院學報》、《商洛學院學報》等報刊。
人常說文如其人，先生的文章和他這個人一樣，你貼近了去感受、相處和交流，一定會覺得“很有意思”。《永遠的恩師》、《老陳是一壇老“西鳳”》、《我的師傅何丹萌》、《哭送京夫》、《上善若“孫”》等文章中，我們看到了他寫人的獨到之處：除了文思靈動、語言幽默、詼諧之外，字里行間更浸透著對于師友、親朋的真純情感。而在一篇名為《汽車的故事》中，他寫在偏僻的故鄉山村，外婆一直沒有見過汽車，直到74歲時，才第一次看到。她說“見到了，見到了，是真汽車”，“外婆笑了，大家笑了。卻有一個人背轉身去，淚流滿面，半天不和大家說一句話。這個淚流滿面的人，是我的母親。”每每讀到這里，總讓人心里酸楚無比。至于《錢的人性含量》、《我只想吃一碗面》、《說謊秘笈》、《誰把我們變得如此粗糙》等篇什，則讓我們看到了更多的世事滄桑、人情冷暖以及作者的所思所想。先生論人論事的洞察秋毫，與他的出“界”和越“軌”有關——穿梭于學界與文壇，貫通古典與當代，這種治學經歷和行走姿態，使他獲得了左右逢“源”的優裕。